Biographie
Fervente interprète de la musique du XX/XXIème siècle, Maroussia Gentet est une pianiste dont la sensibilité est depuis toujours investie dans la musique d'aujourd'hui, tout en cultivant un répertoire varié. Après avoir remporté le Premier Prix Blanche Selva et les Prix SACEM, Roussel, Jolivet, Ricardo Vines et le prix des étudiants au 13ème Concours International de piano d'Orléans en 2018, elle est membre du jury de l’édition 2024 de ce concours. Elle a été dédicataire de nombreuses œuvres de compositeurs et compositrices comme Madeleine Isaksson, Alex Nante, Philippe Schoeller, Hèctor Parra et Giulia Lorusso avec laquelle elle gagne le prix Yvar Mikhashoff Trust for New Music qui permet la création de Kémo-Vad en 2021.
Sa carrière se développe à travers de nombreux festivals et saisons en France (Festival International de la Roque d’Anthéron, Folles Journées de Nantes, Festival Radio France à Montpellier, Lille Piano Festival, Festival de l’Orangerie de Sceaux, etc.), en Allemagne (Festival Steinway - Philharmonies de Hambourg, Düsseldorf…), Italie, Espagne, Bulgarie, Russie, en solo ou en concerto, avec notamment l'Orchestre Philharmonique de Radio France et l'Orchestre de chambre de Paris et en collaborant avec des chefs d'orchestre comme Kent Nagano, Mikko Franck, Pierre Bleuse ou Roberto Forés.
Après des études de piano au CNSMD de Lyon, sa ville natale, elle étudie avec Rena Shereshevskaya à l’Ecole Normale de Paris - Alfred Cortot, où elle obtient son Diplôme de concertiste en 2015 et se perfectionne en Diplôme d’Artiste Interprète classique et en Diplôme d’Artiste Interprète spécialité « Répertoire contemporain et création » (3ème cycle) au CNSMD de Paris, notamment auprès de Claire Désert et Florent Boffard. Amoureuse de littérature et du répertoire chambriste classique aussi bien que contemporain, elle achève ensuite un Master d’Accompagnement Vocal auprès d’Anne Le Bozec au CNSMD de Paris. Sa passion pour la recherche l’amène à être diplômée en 2023 d’un doctorat en Musique "recherche et pratique" au CNSMDP en partenariat avec l’Université Sorbonne Université. Sa thèse “Au cœur du sens de l’expérience pianistique. Construire la temporalité par la présence au mouvement.” tisse des ponts entre anthropologie théâtrale, phénoménologie, musicologie, recherches en danse et en psychomotricité pour nourrir l’interprétation pianistique.
Ses disques témoignent de son enthousiasme pour la conception de programmes tissant des ponts entre le répertoire classique et contemporain, comme son disque “Invocations” construit autour des Miroirs de Maurice Ravel, sorti en 2019 au label BRecords et récompensé de cinq Diapasons et d’un Coup de cœur de l’Académie Charles Cros et son disque à venir prochainement consacré aux Préludes de Chopin pour piano entrelacés aux Préludes de Ramon Lazkano pour l’Ensemble Cairn.
Passionnée par le partage de son art, elle est invitée par les ensembles Écoute, Cairn, Cbarré, 2e2m et s’épanouit en musique de chambre, en particulier à travers son duo avec la soprano Marie Soubestre ainsi qu’au sein du Collectif G qu’elle participe à fonder en 2021, actuellement en résidence à la Fondation Singer-Polignac et qui rencontre ses recherches sur la présence au mouvement.
La pédagogie et la transmission trouvent également une place importante dans son activité, ce qui l'amène à être titulaire du Certificat d’Aptitude à l’enseignement et professeur de musique de chambre spécialisée dans le répertoire contemporain à la Haute Ecole de Musique de Genève, professeur de piano à l'Ecole Normale de Musique de Paris, ainsi qu’à régulièrement être invitée pour conduire des masterclasses en France et à l’étranger.
Sa carrière se développe à travers de nombreux festivals et saisons en France (Festival International de la Roque d’Anthéron, Folles Journées de Nantes, Festival Radio France à Montpellier, Lille Piano Festival, Festival de l’Orangerie de Sceaux, etc.), en Allemagne (Festival Steinway - Philharmonies de Hambourg, Düsseldorf…), Italie, Espagne, Bulgarie, Russie, en solo ou en concerto, avec notamment l'Orchestre Philharmonique de Radio France et l'Orchestre de chambre de Paris et en collaborant avec des chefs d'orchestre comme Kent Nagano, Mikko Franck, Pierre Bleuse ou Roberto Forés.
Après des études de piano au CNSMD de Lyon, sa ville natale, elle étudie avec Rena Shereshevskaya à l’Ecole Normale de Paris - Alfred Cortot, où elle obtient son Diplôme de concertiste en 2015 et se perfectionne en Diplôme d’Artiste Interprète classique et en Diplôme d’Artiste Interprète spécialité « Répertoire contemporain et création » (3ème cycle) au CNSMD de Paris, notamment auprès de Claire Désert et Florent Boffard. Amoureuse de littérature et du répertoire chambriste classique aussi bien que contemporain, elle achève ensuite un Master d’Accompagnement Vocal auprès d’Anne Le Bozec au CNSMD de Paris. Sa passion pour la recherche l’amène à être diplômée en 2023 d’un doctorat en Musique "recherche et pratique" au CNSMDP en partenariat avec l’Université Sorbonne Université. Sa thèse “Au cœur du sens de l’expérience pianistique. Construire la temporalité par la présence au mouvement.” tisse des ponts entre anthropologie théâtrale, phénoménologie, musicologie, recherches en danse et en psychomotricité pour nourrir l’interprétation pianistique.
Ses disques témoignent de son enthousiasme pour la conception de programmes tissant des ponts entre le répertoire classique et contemporain, comme son disque “Invocations” construit autour des Miroirs de Maurice Ravel, sorti en 2019 au label BRecords et récompensé de cinq Diapasons et d’un Coup de cœur de l’Académie Charles Cros et son disque à venir prochainement consacré aux Préludes de Chopin pour piano entrelacés aux Préludes de Ramon Lazkano pour l’Ensemble Cairn.
Passionnée par le partage de son art, elle est invitée par les ensembles Écoute, Cairn, Cbarré, 2e2m et s’épanouit en musique de chambre, en particulier à travers son duo avec la soprano Marie Soubestre ainsi qu’au sein du Collectif G qu’elle participe à fonder en 2021, actuellement en résidence à la Fondation Singer-Polignac et qui rencontre ses recherches sur la présence au mouvement.
La pédagogie et la transmission trouvent également une place importante dans son activité, ce qui l'amène à être titulaire du Certificat d’Aptitude à l’enseignement et professeur de musique de chambre spécialisée dans le répertoire contemporain à la Haute Ecole de Musique de Genève, professeur de piano à l'Ecole Normale de Musique de Paris, ainsi qu’à régulièrement être invitée pour conduire des masterclasses en France et à l’étranger.
Committed to performing a wide range of repertoire, Maroussia Gentet is a fervent interpreter of 20th-21st century music. After winning the Blanche Selva First Prize and the SACEM, Roussel, Jolivet, Ricardo Vines and Student Prizes at the 13th Orléans International Piano Competition in 2018, she is a member of the jury for the 2024 edition of this competition. She has been the dedicatee of numerous works by composers such as Madeleine Isaksson, Alex Nante, Philippe Schoeller, Hèctor Parra and Giulia Lorusso, with whom she won the Yvar Mikhashoff Trust for New Music prize, enabling the creation of Kémo-Vad in 2021.
After studying piano at the CNSMD in Lyon, her hometown, she went on to study with Rena Shereshevskaya at the Ecole Normale de Paris - Alfred Cortot, where she obtained her Diplôme de concertiste in 2015 and graduated with an Artist Diploma and an Artist Diploma specializing in “Contemporary repertoire and creation” at the CNSMD in Paris. A lover of literature and the chamber repertoire, both classical and contemporary, she went on to complete a Master's degree in Vocal Accompaniment with Anne Le Bozec at the Paris Conservatoire.
Her passion for research led her to graduate in 2023 with a doctorate in Music “research and practice” from the CNSMDP in partnership with Sorbonne University. Her thesis, entitled Au cœur du sens de l'expérience pianistique. Building temporality through presence in movement, weaves together theatrical anthropology, phenomenology, musicology, dance research and psychomotricity to nourish piano performance.
Her career has developed through numerous festivals and seasons in France (Festival International de la Roque d'Anthéron, Folles Journées de Nantes, Festival Radio France à Montpellier, Lille Piano Festival, Festival de l'Orangerie de Sceaux, etc.), Germany (Steinway Festival - Philharmonic Orchestras of Hamburg, Düsseldorf, etc.), the United States, Italy, Spain, Bulgaria and Russia, as soloist or in concerto, with the Orchestre Philharmonique de Radio France and the Orchestre de chambre de Paris in particular, and collaborating with conductors such as Kent Nagano, Mikko Franck, Pierre Bleuse and Roberto Forés.
Her recordings reflect her enthusiasm for conceiving programs that forge bonds between the classical and contemporary repertoires, such as her disc “Invocations”, recorded on Stephen Paulello's Opus 102 and devoted to the invocation of the forces of nature around Maurice Ravel's Miroirs, released in 2019 on the BRecords label and awarded five Diapasons and a Coup de cœur by the Académie Charles Cros, and her CD devoted to Chopin's Preludes for piano interwoven with Ramon Lazkano's Preludes for the Ensemble Cairn.
Passionate about sharing her art, she has been invited to perform with contemporary ensembles such as Écoute, Cairn, Cbarré and 2e2m, and has flourished in chamber music, particularly through her duo with soprano Marie Soubestre, as well as with the Collectif G which she founded in 2021 and which is currently in residence at the Fondation Singer-Polignac.
Teaching and transmission hold a special place in her heart, leading her to hold the Certificat d'Aptitude à l'Enseignement and teach piano at the Geneva University of Music (HEM Geneva), the Ecole Normale de Musique de Paris and to be regularly invited to lead masterclasses in France and abroad.

© Hervé Sarrazin